Gjestekunstnere fra Quebec til Fossekleiva 2026

This year’s Artists in Residence from Quebec, Canada, are Karine LeBlanc and Alice Tixidre. Karine lives and works in the Gaspesie region of Québec. She studied geography of development in university and the art of puppetry at the Théâtre aux mains nues in Paris. She works in puppetry and textile arts. She has produced several puppet shows that have been presented in the region, as well as textile exhibitions, including «Point cœur,» shown at the Musée de la Gaspesie. She often collaborates with community members such as the Cercle de Fermières, which keeps textile traditions alive. Together, they are currently creating a quilt that will be part of the show «Au bout là-haut,» to be presented at the Théâtre de la Petite Marée in the summer of 2026. It was in fact during the creation of this show for young audiences that she met Alice Tixidre.
Alice is a playwright and theatre director originally from Montreal, Quebec. She has written several plays: Au bout, là-haut, Éva et Porée, La migration des papillons, Tout ce que je te dirais (preuve de vie), Cratères, and Déguerpir. She studied playwriting at the National Theatre School of Canada, and aalsso writes screenplays and poetry. She wants to offer audiences works that are both sensitive and powerful. People often say that her work carries a sense of humanism, and the visual arts always accompany her throughout the creative process.
Alice and Karine will be working together in Fossekleiva, on their joint project Main d’œuvre, during their two months residency.

Karine, how will you decribe your work?
I combine the human or abstract form with handmade textiles in an attempt to evoke the emotional fiber, the one that connects me to my culture and allows me to break through to otherness. I create realistic, abstract, and symbolic puppets, sculptural textile pieces, and practice in situ performance. I summon the intersection of disciplines. I manipulate textile forms like an abstract puppet, drawing from the emotional, sensitive, and bodily interiority.

What is the project you will work on while here?
We will be working on our project Main d’œuvre. It is a project that explores the possibility of puppetry and textile arts coming together to tell a story of humanity through the gestures of women.
The residency will be a research-creation period that will allow me to explore which puppets, which movements, and which dramaturgies are able to tell our story.

How do you expect to benefit from this residency?
The residency will consist of a research-creation process blending theoretical, reflective, and practical exploration. It will be a key moment of renewal and artistic development. It will help nourish this sensitive and poetic inquiry, while situating the project within a broader perspective of transmission, social connection, and the recognition of care as a fundamental value. Being able to attend the festival will also undoubtedly be a source of inspiration for us.

Why did you chose to apply for this residency?
The choice of the creation residency at Berger is intrinsically linked to the very nature of the project through its textile history. This context is particularly conducive to a project that questions the memory of textile, the gestures of manual work, and the transmission of know-how. The presence of objects, machines, and archives allows for a concrete immersion in a material and human history, directly nourishing the artistic research. Working at the heart of a place where textile has shaped bodies, life rhythms, and the identity of a community lends a particular depth and legitimacy to the creative process.
Of course, discovering Norway and its culture is a great motivation. We are very excited to be able to spend two months there.

This project is made possible with the support of Conseil des arts et des lettres du Quebec (CALQ).

—

Årets Artists in Residence fra Quebec i Canada er Karine LeBlanc og Alice Tixidre. Karine bor og arbeider i Gaspesie-regionen i Québec. Hun studerte utviklingsgeografi på universitetet og figurteaterkunst ved Théâtre aux mains nues i Paris. Hun jobber med figurteater og tekstilkunst. Hun har produsert flere figurteaterforestillinger som har blitt presentert i regionen, samt tekstilutstillinger, inkludert «Point cœur», vist på Musée de la Gaspesie. Hun samarbeider ofte med medlemmer av lokalsamfunnet, som Cercle de Fermières, som holder tekstiltradisjonene levende. Sammen lager de for tiden et teppe som vil være en del av forestillingen «Au bout là-haut», som skal presenteres på Théâtre de la Petite Marée sommeren 2026. Det var faktisk under opprettelsen av denne forestillingen for et ungt publikum at hun møtte Alice Tixidre.
Alice er dramatiker og teaterregissør, opprinnelig fra Montreal i Quebec. Hun har skrevet flere skuespill: Au bout, là-haut, Éva et Porée, La migration des papillons, Tout ce que je te dirais (preuve de vie), Cratères og Déguerpir. Hun studerte dramatikk ved National Theatre School of Canada, og skriver også manus og poesi. Hun ønsker å tilby publikum verk som er både følsomme og kraftfulle. Folk sier ofte at arbeidet hennes bærer en følelse av humanisme, og at billedkunst alltid følger henne gjennom hele den kreative prosessen.
Alice og Karine skal jobbe sammen i Fossekleiva, på sitt felles prosjekt Main d’œuvre, i løpet av deres to måneder lange residency.

Karine, hvordan vil du beskrive arbeidet ditt?
Jeg kombinerer den menneskelige eller abstrakte formen med håndlagde tekstiler i et forsøk på å fremkalle den emosjonelle fiberen, den som forbinder meg med kulturen min og lar meg bryte gjennom til det annerledes. Jeg lager realistiske, abstrakte og symbolske dukker, skulpturelle tekstilstykker og praktiserer in situ-performance. Jeg fremkaller skjæringspunktet mellom disipliner. Jeg manipulerer tekstilformer som en abstrakt figur, og trekker fra det emosjonelle, sensitive og kroppslige indre.

Kan du si noen ord om prosjektet du skal jobbe med mens du er her?
Vi skal jobbe med prosjektet vårt Main d’œuvre. Det er et prosjekt som utforsker muligheten for at figurteater og tekstilkunst kommer sammen for å fortelle en historie om menneskeheten gjennom kvinners gester.
Residensoppholdet vil være en forskningsskapende periode som vil tillate meg å utforske hvilke figurer, hvilke bevegelser og hvilke dramaturgier som er i stand til å fortelle vår historie.

Hvordan forventer du å dra nytte av dette residensoppholdet?
Residensoppholdet vil bestå av en forskningsskapende prosess som blander teoretisk, reflekterende og praktisk utforskning. Det vil være et sentralt øyeblikk for fornyelse og kunstnerisk utvikling. Det vil bidra til å gi næring til denne sensitive og poetiske utforskning, samtidig som prosjektet plasseres innenfor et bredere perspektiv av overføring, sosial tilknytning og anerkjennelse av omsorg som en grunnleggende verdi. Å kunne delta på festivalen vil utvilsomt også være en inspirasjonskilde for oss.

Hvorfor valgte du å søke på dette residenset?
Valget av kreativitetsresidenset på Berger er uløselig knyttet til selve prosjektets natur gjennom dets tekstilhistorie. Denne konteksten er spesielt gunstig for et prosjekt som stiller spørsmål ved minnet om tekstil, gestene i manuelt arbeid og overføring av kunnskap. Tilstedeværelsen av objekter, maskiner og arkiver gir mulighet for en konkret fordypning i en materiell og menneskelig historie, som direkte gir næring til den kunstneriske forskningen. Å jobbe i hjertet av et sted der tekstil har formet kropper, livsrytmer og identiteten til et fellesskap gir en spesiell dybde og legitimitet til den kreative prosessen.
Å oppdage Norge og dets kultur er selvfølgelig en stor motivasjon. Vi er veldig glade for å kunne tilbringe to måneder der.