Gjestekunstnere fra Quebec til Fossekleiva
Collectif Sourire: Céline Chevrier og Marie-Claude Lepiez
Årets Artists in Residence fra Quebec
Marie-Claude Lepiez er visuell kunstner. Hun utforsker temaer som minne, teknologi og kulturell konfrontasjon gjennom surrealistiske og fantastiske kreasjoner. Hennes arbeid inkluderer kinetiske skulpturer, som er beslektet med figurteater.
Collectif Sourire ble grunnlagt i Montreal i 2024 for å utforske hybride, fargerike og ukonvensjonelle kreasjoner som blander visuell kunst og moderne figurteater. Prosjektet har som mål å utfordre kunstneriske konvensjoner og skape verk som visker ut grensene mellom disipliner.
Under sitt residensopphold i Fossekleiva vil de videreutvikle prosjektet CARNAVAL – som utforsker fest, feiringer og festlige overdrivelser. Prosjektet inkluderer elementer av queer og punk motstandskraft, mytologi og ritualer, og henter inspirasjon fra norsk folklore og kultur. Prosjektet har som mål å skape en fargerik, overraskende og overskridende forestilling for både barn og voksne.
—
Céline Chevrier has a background in circus and physical theatre, with fire manipulation, acrobatics and clowning. Since completing a DESS in modern puppet theatre at UQÀM in 2017, she has focused on puppet theatre. She works both as a performer and a maker. She has collaborated with, among others, Les Sages Fous, Ausgang Collective and Sophie Deslauriers.
Marie-Claude Lepiez is a visual artist. She explores themes such as memory, technology and cultural confrontation through surreal and fantastical creations. Her work includes kinetic sculptures, which are related to puppet theatre.
Collectif Sourire was founded in Montreal in 2024 to explore hybrid, colourful and unconventional creations that blend visual art and modern puppet theatre. The project aims to challenge artistic conventions and create works that blur the boundaries between disciplines.
During their residency in Fossekleiva they will further develop the project CARNAVAL – which explores partying, celebrations and festive excesses. The project includes elements of queer and punk resilience, mythology and rituals, and draws inspiration from Norwegian folklore and culture. The project aims to create a colorful, surprising and transcendent performance for both children and adults.